本文目录一览:
- 1、电影拍摄的基本方法及技巧
- 2、怎样拍一部电影?
- 3、拍摄电影的五个步骤
电影拍摄的基本方法及技巧
1、特技拍摄有以下几种拍法:以假乱真法。影片中往往有许多诸如失火、爆炸、空战等镜头,这些是不可能用真实的场景来拍摄的。因此就以模型、绘画或照片资料等来替代实景进行拍摄。
2、大电影拍摄技巧为大量留白、高空视角、帧中帧、静态运动、变焦运动。大量留白 使用更宽的角度拍摄——角色一般只占据镜头底部的三分之一,无论是处于左下角、中间位置、或右下角。
3、技巧平行推运镜 推运镜对于大家来说并不陌生,对被摄体/拍摄对象缓慢推进,能充分展示你的拍摄主体一个整体的状态。用于拍摄人物方面,推运镜与前两者运镜的不同在于:这种运镜方式更注重表现人物状态及内心活动。
4、变速摄影:在拍摄时使胶片的速度高于或低于正常每秒24格的速率。产生“慢动作”和“快动作”的画面效果,在现在的电影中是一种常用的摄影方法。逐格摄影:也称为分格摄影。
5、长镜头是一种拍摄手法,它相对于蒙太奇拍摄方法。 这里的“长镜头”,指的不是实体镜头外观的长短或是焦距,也不是摄影镜头距离拍摄物的远近,而是拍摄之开机点与关机点的时间距,也就是影片的片段的长短。
6、俯角度(俯摄)的造型效果及其功用:(1)有利于表现对象的立体感。表现物体的立体感关键是表现其多面关系。平面拍摄可以表现物体的正面侧 面二个面,俯角拍摄可以表现正、侧、顶三个面,从而增强了物体的立体感。
怎样拍一部电影?
早期的电影特技使用一些常规的特技摄影的手法,除了快速摄影、慢速摄影、倒拍、停机再拍(画面多次暴光)。 如今数字技术的发展,使电影特技的制作有了极大的飞跃。
拍摄手法平淡且构图相对与同类型其他影片高级,《拯救大兵瑞恩》的声效及其突出,配合大量依赖长镜头叙事的手法让其显得像自己当战地记者的纪录片,而且内容主线非常单一,没有节外生枝。
拍好电影要素其一:前戏。前戏就是电影的开端,就是你展现一切东西的铺设。还有剧本,一部电影的基础,非常重要。当然,有些大神导演可以把一个烂俗的故事拍的很棒,化腐朽为神奇。
开拍:每拍一场必须将视频物料(拍好的视频)存档并备份,若有时间可以一边拍摄一边剪辑,对不满意的镜头可以重拍、补拍。拍摄时尽量减少手持,可使用三脚架或放置在物体上,以防画面抖动。
选择导演演员 中国电影不会有选择导演这种说法的,在一部电影里导演说的算,这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责,而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务。
拍摄电影的五个步骤
1、首先是制片方找到一个愿意投拍电影的拍摄的剧本,与原作者签署拍摄协议。制片方寻找投资人,购买原著的拍摄权。制片方寻找适合的导演、编剧等,组成剧组。
2、前期制作:为实际拍摄作准备工作,过程中将会雇用聘请演员和工作团队、挑选拍摄地点,以及搭建场景。
3、拟定拍摄时间、拍摄计划,拟定演员时间表,拟定剧本分镜、分场。挑选拍摄器材(摄影设备、录音设备),挑选道具、服装。给演员选妆、定妆,拍摄剧照。 前期拍摄 电影前期拍摄,时间为两至三个月左右。
4、拍摄前观察环境。拍摄前观察环境主要是为电影的拍摄了两点。大场面的拍法。如果微电影通篇下来都是固定镜头那会看起来非常地呆板与枯燥。景物的多样化呈现。
5、组建摄制组 摄影组包括:场记、化妆、道具、灯光、美术、后期指导、跟组剪接。电影剪接 在美国的商业电影中,导演是没有剪接权利的,都是由制片公司进行剪接,但是如果是一线导演的话,那就不同了。